Terrain Commun

Appel au leadership dans les espaces culturels et réimaginer le centre-ville par les arts et la culture

Photo par Jeffrey Eisen

Arts Ottawa mène actuellement des discussions stratégiques avec des partenaires publics et privés concernant les opportunités émergentes de développement d’infrastructures culturelles à travers la ville.

Ce travail vise à garantir que les contributions issues du secteur soient prises en compte dans les processus de planification à plus grande échelle, en plaidant pour que des mesures claires et cohérentes de collecte de données et d’évaluation soient intégrées à tous les niveaux.

L’objectif est de constituer une base factuelle concrète qui aide le secteur à mieux comprendre la logistique et la faisabilité de l’ouverture et de la gestion d’espaces dédiés aux arts, notamment ce qui est réellement réalisable pour les petites organisations et quelles conditions favorisent la pérennité à long terme des espaces artistiques gérés de manière indépendante.

Cet axe de travail s’inscrit dans un objectif à plus long terme visant à positionner le secteur artistique de manière à ce qu’il soit prêt à s’impliquer, à réagir et à contribuer à façonner les grandes infrastructures culturelles municipales à mesure que ces opportunités se présentent dans toute la ville.

Recherche, plaidoyer et planification

La « Carte de l’état des arts » est un outil de recherche en constante évolution, conçu pour renforcer l’écosystème artistique d’Ottawa en améliorant la visibilité et l’interconnexion de ses atouts, de ses ressources et de ses opportunités. Cette carte permettra d’identifier et de répertorier les infrastructures créatives de la ville, telles que les ateliers, les espaces d’apprentissage et les pôles communautaires, tout en recueillant des informations clés sur leurs caractéristiques, leurs utilisations et les ressources qui y transitent.

En offrant une vision plus claire de ce qui existe déjà et des lacunes qui subsistent, ce projet contribue à briser les cloisonnements, à favoriser la collaboration et à améliorer l’accès aux espaces et aux ressources. Il en résulte une communauté artistique plus connectée, mieux informée et plus résiliente, mieux armée pour soutenir la croissance, la défense des intérêts et le développement à long terme du secteur.

Une collaboration avec Memetic Media et le laboratoire Carleton Immersive Media Studio (CIMS).

Carte de l'état du secteur

Cohorte d'apprentissage

Lancée à l’automne 2026, cette cohorte d’apprentissage accompagne les personnes qui souhaitent créer des espaces dédiés aux arts et à la culture. Grâce à un accompagnement par des mentors, à des ressources et à l’apprentissage entre pairs, les participants bénéficieront d’un soutien concret pour franchir les prochaines étapes et concrétiser leur projet.

En contrepartie, les participants contribueront à un processus d’apprentissage collectif en documentant les aspects clés de leur parcours, ce qui permettra de mieux cerner ce qu’il faut réellement pour créer et pérenniser un espace dédié aux arts et à la culture. Grâce à des rapports guidés, le groupe suivra les défis, les coûts, les échéances, les relations et les processus décisionnels liés au développement d’un tel espace. Ces informations constitueront un savoir précieux pour le secteur, en aidant à identifier les obstacles, les lacunes et les opportunités, tout en renforçant le soutien apporté aux futurs projets d’espaces dédiés aux arts et à la culture.

Le pop-up du 300 rue Sparks a pu voir le jour grâce au généreux soutien de Crown Property Management Inc., qui reconnaît le pouvoir des artistes à créer des lieux et à susciter l’engagement. Cette initiative estivale, menée par Cre8 avec le soutien de la Downtown BIA, offre aux artistes une plateforme pour présenter leurs œuvres tout en contribuant à rendre notre centre-ville plus vivant et plus créatif.

Cette exposition temporaire servira également d’étude de faisabilité en temps réel. En observant l’utilisation de l’espace, notamment la fréquentation piétonne, l’engagement des visiteurs et les réalités opérationnelles, le projet permettra de mieux comprendre ce qu’il faut pour dynamiser et soutenir les espaces artistiques et culturels en centre-ville. Ce double objectif permet à l’initiative à la fois d’animer la rue aujourd’hui et de générer des informations précieuses pour orienter les futurs projets d’aménagement urbain et de dynamisation des espaces.

Vitrine de la rue Sparks

Cet été, Arts Ottawa contribuera à la mise en place d’une initiative visant à redynamiser les espaces commerciaux vacants et à les transformer en lieux artistiques ouverts au public.

Cette initiative profitera aux propriétaires en redynamisant leurs locaux vacants, créera des opportunités pour de futurs locataires et contribuera à revitaliser les rues d’Ottawa en attirant des passants et en favorisant l’engagement communautaire, tout en redonnant de l’énergie et de la créativité au quartier.

Revitalisation des locaux vacants

Les Laboratoires d'apprentissage d'Arts Ottawa constituent un élément clé de notre engagement à renforcer les capacités de l'ensemble du secteur artistique local. Grâce à des opportunités de développement professionnel, au partage des connaissances et à l'apprentissage collaboratif, ce programme aide les artistes et les organisations artistiques à renforcer leurs compétences, à élargir leurs réseaux et à répondre aux besoins en constante évolution de la communauté.

En misant sur l’apprentissage continu, les Laboratoires d’apprentissage contribuent à bâtir un écosystème artistique plus résilient, plus connecté et plus durable, renforçant ainsi les capacités des artistes, des organisations et d’Arts Ottawa.

Laboratoires d'apprentissage

Ce qui se passe en ce moment dans Terrain commun :

Quelque chose d’excitant arrive à Sparks Street !

Expression directe et visible de Terrain Commun, une vitrine disponible située sur l’emblématique Place de la Ville se transforme en une nouvelle galerie d’art, un atelier d’artiste et un espace de marché pour l’été. Ce pop-up au 300, rue Sparks ramènera la programmation, les artistes et la vie publique à une partie de la rue Sparks qui a connu un important vide commercial ces dernières années.

Cette initiative est menée par Cre:8 en partenariat avec la ZAC du centre-ville et Arts Ottawa, et est généreusement soutenue par Crown Property Management Inc., qui reconnaît le pouvoir d’aménagement et de développement communautaire des artistes.

Le projet servira également d’étude de faisabilité, aidant les partenaires à mieux comprendre comment les espaces artistiques et culturels peuvent être activés et maintenus au centre-ville tout en éclairant les futures initiatives d’aménagement urbain.

IL SE PASSE ENCORE PLUS DE CHOSES EN TERRAIN COMMUN :

(cliquez pour en savoir plus)

TERRAIN PARTAGÉ : Un cadre pour la co-conception culturelle au centre-ville d'Ottawa

Terrain commun répond aux priorités du secteur des arts en matière d’espaces artistiques. Ses objectifs sont de développer et de préparer le secteur aux (re)développements actuels et futurs du milieu artistique.

En 2026, Arts Ottawa et ses partenaires de collaboration lanceront des volets de recherche visant à recueillir et à analyser des données pour démontrer les impacts sociaux, économiques et immobiliers des espaces culturels, éclairer les politiques, l’investissement et les futurs modèles d’affaires.

Partenariats : Memetic Media, le laboratoire CIMS de l’Université Carleton et la Galerie d’art d’Ottawa

Arts Ottawa investira dans l’expertise communautaire, la participation équitable et la planification collaborative en créant une cohorte de Terrain commun pour combler le fossé entre les besoins en matière d’espace culturel et les possibilités de développement urbain. Si vous êtes intéressé à participer à la cohorte, veuillez communiquer avec Cassandra Olsthoorn à cassandra@artsottawa.ca

Arts Ottawa fait également activement des demandes de financement pour des projets et accueille les commandites d’entreprise et/ou les dons privés pour Terrain commun. Intéressé à soutenir ce travail important? Veuillez contacter Nicole Milne à nicole@artsottawa.ca

Ce Laboratoire d'action est présenté par Arts Ottawa en collaboration avec ArtsBuild Ontario, Memetic Media et l'Initiative du district ACE de la Galerie d'art d'Ottawa.

Le centre-ville d’Ottawa est au bord de la transformation, et les artistes, les créatifs et les leaders culturels ont un rôle essentiel à jouer.

Alors qu'Ottawa se prépare à faire des investissements majeurs dans le réaménagement de son centre-ville, il y a un problème tacite : nous planifions la transformation physique du centre-ville sans une stratégie cohérente pour l'économie culturelle qui est censée l'animer. -Kwende Kefentse LIRE L'ARTICLE COMPLET DE KWENDE ICI

En réponse à l'appel pour un centre-ville dynamique, résilient et inclusif, Arts Ottawa réunit des artistes, des dirigeants communautaires et commerciaux et des penseurs créatifs pour imaginer ce qui est possible lorsque les arts et la culture sont intégrés au tissu de notre ville.

Cette initiative s'inscrit dans une vision plus large visant à explorer – et à agir – la capacité du secteur à développer des espaces culturels et à repenser les espaces sous-utilisés.

Le 29 octobre, Arts Ottawa a organisé l'événement Espaces (non)commun et salons communautaires au Urban Art Collective. L'événement a réuni des artistes, des organisateurs et des membres de la communauté afin d'explorer l'espace culturel et les infrastructures communautaires à Ottawa.

La soirée a débuté par une table ronde au cours de laquelle les panélistes ont partagé leurs connaissances approfondies et leurs expériences concrètes. Cela a suscité un dialogue constructif entre les participants sur la manière dont la culture peut façonner des communautés plus connectées et plus résilientes.

Vous souhaitez en savoir plus sur les conclusions de cette session ?

Pour en savoir plus, consultez le rapport complet de l'événement ici.

Arts Ottawa a lancé ce Laboratoire d'action en organisant un événement le 25 juin à Place de Ville, un ancien cinéma unique en son genre relié à la station de métro Lyon. Cet événement a marqué ses premières étapes : rassembler la communauté pour une journée d'apprentissage et de conception collaborative alors que nous commencions à façonner une vision collective pour la préparation du secteur artistique. À partir de ces conversations, nous avons identifié des conclusions claires et une voie à suivre. Pour ceux qui souhaitent approfondir le contexte et l'analyse, un rapport officiel complet est disponible, offrant un aperçu complet de nos discussions et des prochaines étapes.

LISEZ LE RAPPORT COMPLET ICI

À propos du 25 juin

→Cliquez ici pour voir la vidéo récapitulative de notre premier événement Shared Ground.

Le 25 juin, Arts Ottawa a organisé le premier événement dans le cadre de notre Laboratoire d'action, Terrain Commun, sous la forme d'une journée d'apprentissage et de conception collaborative, au cours de laquelle nous avons commencé à définir une vision collective pour la préparation du secteur artistique.

Notre journée d'apprentissage s'est déroulée à la Place de Ville et 300 Sparks, où se trouve un ancien cinéma unique relié à la station de métro léger de Lyon.

Ensemble, nous avons cartographié, prototypé et modélisé des activations d'espaces durables et axés sur les arts grâce à une vision communautaire et à une conception participative. Les enseignements tirés ont alimenté une charrette axée sur la transformation d'espaces urbains vacants en atouts culturels. Cette journée a également marqué le lancement du Cercle de leadership, qui invite les dirigeants à contribuer à Terrain Commun en identifiant des stratégies et des voies pour combler le fossé entre les artistes et les projets de revitalisation.

Nous avons exploré comment nous pouvons pérenniser les espaces artistiques en tant que lieux de rassemblement communautaire, de créativité et de collaboration, en nous appuyant sur la co-conception culturelle, l'expertise communautaire et le pouvoir de l'imagination dans la construction de la ville.

LISEZ LE RÉSUMÉ DE L'ÉVÉNEMENT ICI

À propos des présentateurs du 25 juin:

Kwende Kefentse (il/lui) Memetic Media Kwende Kefentse est un créateur, chercheur, administrateur et innovateur culturel basé à Ottawa. Sa carrière de plus de 20 ans relie les mondes de la pratique créative, de la recherche et du développement des industries culturelles, ainsi que du leadership civique et de l'urbanisme. Plus récemment, il a été le premier directeur général de CKCU-FM, réimaginant les opérations de la station après la pandémie, en mettant l'accent sur la modernisation technologique et le rétablissement des liens communautaires. Dans son ancien poste d'agent du développement des industries culturelles pour la Ville d'Ottawa, il a dirigé l'élaboration du Plan d'action renouvelé pour les arts, le patrimoine et la culture d'Ottawa (2013-2018) et de la Stratégie musicale d'Ottawa (2018-2020), entre autres initiatives culturelles essentielles à l'échelle de la ville. Il siège aux conseils d'administration de la Coalition de l'industrie de la musique d'Ottawa, du Bureau du cinéma d'Ottawa et de la Galerie d'art de l'Université Carleton. DJ Memetic du collectif TIMEKODE, ses productions ont été saluées par la critique internationale, notamment par Vice Thump, Radio Nova et Wax Poetics. Il a été sollicité en première partie de concerts de personnalités telles que Nas et Barack Obama. Kwende est titulaire d'un master de recherche (MRes) de la Bartlett School of Architecture de l'UCL, spécialisé dans la modélisation des dynamiques spatiales de la production culturelle dans l'industrie musicale. En 2025, Kwende fondera son cabinet de conseil Memetic Media et lancera le TIMEKODE CoLABoratory, un projet dynamique et interdisciplinaire qui commémore 20 ans d'histoire des boîtes de nuit locales, tout en préparant son avenir par l'innovation, la collaboration et l'engagement communautaire.

Alex Glass (elle/elle) ArtsBuild Directrice exécutive

Alex travaille chez ArtsBuild depuis plus de huit ans et a développé avec succès les programmes et les partenariats d'ABO. Il a notamment dirigé l'élaboration de la trousse d'accessibilité pour les espaces créatifs en Ontario et de la série de webinaires en six parties, la série d'études de cas sur les espaces créatifs et l'expansion de SpaceFinder dans 11 collectivités canadiennes.

Forte de 14 ans d'expérience dans le secteur associatif, Alex a travaillé auprès d'organismes tels que l'Orchestre philharmonique de Hamilton, l'ensemble de musique de chambre Talisker Players et le Canterbury Hills Camp & Conference Centre. Elle est titulaire d'un baccalauréat spécialisé en anglais et études culturelles de l'Université McMaster et d'un certificat d'études supérieures en relations publiques du Collège Mohawk.

Eva Hellreich (tous les pronoms) Responsable du programme ArtsBuild

Ils ont à cœur d'offrir aux communautés défavorisées un accès aux ressources, aux connaissances et aux réseaux qui favorisent et soutiennent l'autonomisation grâce au leadership créatif et au développement communautaire. Ils possèdent plus de sept ans d'expérience en administration des arts et du financement, couvrant des organismes sans but lucratif, des arts communautaires, des festivals et des bailleurs de fonds gouvernementaux, ainsi qu'une expérience en tant qu'éducateurs pour jeunes et adultes. Outre leur vaste expérience en développement de programmes et en prestation de services, ils ont siégé pendant trois ans au conseil d'administration du Mayworks Festival of Working People et siègent actuellement au comité des communautés créatives du Conseil des arts de Toronto pour un mandat de trois ans.

Eva est titulaire d'un baccalauréat ès arts en anglais et d'une maîtrise ès arts en immigration et établissement de l'Université métropolitaine de Toronto, où elle a mené des recherches primaires pour son mémoire de recherche majeur sur les expériences des artistes nouveaux arrivants et l'art comme outil d'engagement civique.

Eva partage avec enthousiasme sa passion pour la gestion de projets, la collaboration et la résolution créative de problèmes avec des artistes et des organisations engagés dans la communauté, par le biais d'échanges de compétences et de ressources, de collaboration et de mentorat entre pairs. Eva croit en l'art pour l'art et remet en question l'influence du capitalisme sur la valeur d'une pratique ou d'une production créative. Ses activités personnelles incluent la photographie, l'art textile et l'écriture créative.

ArtsBuild Ontario (ABO) ABO est un organisme provincial de services artistiques qui offre aux petites et moyennes organisations des outils, de la formation et des conseils pour gérer efficacement leurs espaces de création physiques et numériques. ABO s'efforce de repenser l'avenir des espaces de création grâce à des projets de recherche dédiés et à un réseau engagé de partenaires.

Merci à nos sponsors et partenaires du 25 juin

Terrain partagé dans les médias : 

Articles disponibles uniquement en anglais

La Galerie d'art d'Ottawa (GAO), mandatée par la Ville d'Ottawa, pilote le développement d'un Quartier des arts, de la culture et du divertissement (CAE) au centre-ville. Cette année, la GAO élaborera un cadre, une image de marque et une stratégie de mise en œuvre pour le Quartier.

Présenté comme une initiative clé dans Une capitale vivante : Programme d'action du centre-ville d'Ottawa (mai 2024), le district ACE vise à revitaliser le centre-ville en favorisant la création de lieux, les initiatives culturelles et en renforçant l'économie créative d'Ottawa.

Terrains Partagés aidera à guider et à informer ce travail.

Si vous souhaitez vous impliquer dans cette initiative ou explorer des possibilités de partenariat, veuillez contacter Cassandra Olsthoorn à cassandra@artsottawa.ca