Laboratoires d'apprentissage et de co-création
Réunir des artistes, des personnes d’intérêt, du personnel et des experts du secteur pour explorer la gouvernance, le plaidoyer, le leadership des artistes et la collaboration, afin de co-créer un modèle de leadership partagé ancré dans l’équité, le bénévolat et les soins collectifs.
Série de laboratoires d'apprentissage 2026 : Création de richesse communautaire
Rejoignez-nous le 13 mai pour le quatrième Laboratoire d'apprentissage :
CRC : Utilisation équitable des terres et des biens immobiliers
Cette série Laboratoire d’apprentissage fait partie de la programmation communautaire d’Arts Ottawa pour 2026 et soutient notre travail continu pour renforcer le secteur des arts à Ottawa. Après plusieurs mois de consultations et d’ateliers avec la communauté, Arts Ottawa a identifié trois domaines clés pour construire un secteur artistique plus durable : les conditions économiques, les espaces et l’impact social. La série Laboratoire d’apprentissage offre un espace où la communauté peut explorer collectivement le modèle de Création de richesse communautaire, largement utilisé dans d’autres secteurs, et réfléchir à la manière dont il pourrait aider à répondre à ces priorités, renforcer la coordination et soutenir la croissance à long terme de l’écosystème artistique d’Ottawa.
Au cours de six sessions, entre mars et juin, les participants entendront des conférenciers invités, expérimenteront des outils pratiques et travailleront ensemble lors d’ateliers. Ces sessions mèneront à des laboratoires de cocréation où la communauté collaborera pour élaborer une stratégie de coordination économique qui reflète les priorités et l’expertise partagées.
En savoir plus
À qui s’adresse cette série?
Cette série s’adresse à toute personne de la communauté artistique qui souhaite explorer des moyens innovants pour renforcer la durabilité de son travail. Aucune expertise en développement économique n’est requise. La série a été conçue pour être pratique, accessible et pertinente pour tous les domaines de pratique. Nous encourageons les artistes et travailleurs du milieu des arts et de la culture à participer à la conversation et à aider à identifier des mesures concrètes à mettre en œuvre à court et à long terme.
À quoi s’attendre?
Chaque session sera interactive et pratique, avec du temps dédié aux ateliers pour que les participants puissent expérimenter des idées et appliquer les concepts localement. À l’issue de la série, Arts Ottawa organisera des laboratoires de cocréation afin de déterminer collectivement les prochaines étapes vers la croissance, la durabilité et la prospérité partagée dans notre secteur, en construisant une stratégie de coordination économique qui reflète les priorités et l’expertise de la communauté.
En savoir plus sur la Création de richesse communautaire
La Création de richesse communautaire est une approche du développement économique centrée sur les personnes, qui vise à bâtir, maintenir et faire circuler la richesse au sein des systèmes et des industries locales en priorisant la propriété locale, le contrôle démocratique et une répartition plus équitable de la richesse. Elle comprend des stratégies telles que le soutien aux coopératives locales, aux entreprises sociales et aux fiducies foncières communautaires, ainsi que la mobilisation du pouvoir d’achat des grandes institutions locales pour créer de bons emplois et garder les ressources au sein de la communauté. Pour en savoir plus sur ce modèle, consultez le lien ici (disponible en anglais seulement).
13 mai
9 h 15 – 13 h (la présentation commence à 10h)
Cours Bayview
Au cours de cette session, nous explorerons les modèles de partenariat et les stratégies d’acquisition qui permettent aux artistes et aux organismes culturels d’accéder de manière plus stable à des biens immobiliers, des locaux et des terrains. Nous examinerons le concept d’infrastructures détenues par des artistes et les raisons pour lesquelles nous en avons besoin, nous explorerons les partenariats et les compétences nécessaires pour faire le lien avec la gestion d’actifs, nous apprendrons comment susciter l’adhésion du secteur afin de transformer la manière dont les artistes s’impliquent dans l’immobilier, et nous explorerons des modèles de propriété collective susceptibles de rendre tout cela possible.
Dans la première partie de la session, Brian McBay nous parlera du parcours de 221A à travers différents modèles de propriété immobilière et de partenariat à Vancouver, et de la manière dont le mouvement des fiducies foncières culturelles prend forme au Canada. Nous poursuivrons par une table ronde approfondie avec Menon Dwarka (leader d’opinion et consultant en gestion artistique) et Valerie Stam (co-fondatrice de Cr:8, une entreprise sociale axée sur les arts) afin d’explorer les compétences et les modèles nécessaires pour réussir dans la création d’espaces détenus et dirigés par des artistes.
Dans la deuxième partie, les participants prendront part à des ateliers animés par Arts Ottawa afin d’explorer les principes de l’utilisation équitable des terres et des biens immobiliers et la manière dont ils pourraient être mis en œuvre à Ottawa.
À propos des intervenants
Brian McBay
Brian McBay est un leader en infrastructures artistiques. Il est un Canadien d’origine chinoise de quatrième génération vivant à Vancouver, sur les territoires non cédés des nations Musqueam, Squamish et Tsleil-Waututh. Au cours des 20 dernières années, Brian a apporté une contribution unique à la sécurité culturelle en Colombie-Britannique en développant et en défendant des espaces artistiques contrôlés par la communauté.
Il est cofondateur et directeur général de 221A, un organisme à but non lucratif basé à Vancouver qui gère un réseau en pleine expansion de plus de 140 000 pieds carrés répartis sur neuf propriétés, offrant des logements abordables pour artistes ainsi que des ateliers.
Récemment, il a fait progresser l’application des « fiducies foncières culturelles » comme solution collective de gouvernance et de financement pour les espaces artistiques à but non lucratif confrontés à la fermeture ou au déplacement en raison de la hausse des coûts immobiliers.
En plus de son rôle à 221A, Brian a siégé à divers conseils d’administration dans les secteurs à but non lucratif et public, notamment à titre d’ancien président du comité consultatif sur les arts et la culture de la Ville de Vancouver, du Conseil des arts de la Colombie-Britannique et du Musée des beaux-arts du Canada.
Menon Dwarka
Menon Dwarka est un consultant en arts et culture comptant plus de 25 ans d’expérience au Canada et aux États-Unis. Il est le fondateur de MPD Culture Consultants, où il conseille des organismes culturels et à but non lucratif en matière de recrutement de cadres, de planification stratégique et de culture organisationnelle.
Son travail vise à aligner le leadership, la mission et les opérations afin d’aider les organisations à passer de la vision à la mise en œuvre. Menon est reconnu pour sa capacité à naviguer dans des environnements complexes, à accompagner les équipes en période de changement et à bâtir des structures à la fois équitables et durables. Son approche intègre la programmation artistique à des réflexions plus larges sur la gouvernance, l’engagement communautaire et la viabilité financière à long terme.
Avant de fonder MPD, Menon a occupé des postes de direction au sein d’organismes artistiques à Toronto et à New York, et a été vice-président principal chez Arts Consulting Group, où il a dirigé des projets à travers le Canada. Parmi ses clients figurent de grandes institutions telles que la Compagnie d’opéra canadienne, le Musée royal de l’Ontario, ainsi que des orchestres et organismes artistiques en Amérique du Nord.
Conférencier et conseiller recherché, Menon apporte une perspective pratique et systémique, aidant les organisations à prendre des décisions claires, à renforcer leur cohésion interne et à réaliser leur mission avec un impact accru.
Dre Valerie Stam
La Dre Valerie Stam est cofondatrice de Cre:8, un collectif basé à Ottawa qui vise à activer des espaces culturels, événementiels et de travail où artistes et militant·e·s peuvent collaborer. Forte de plus de 25 ans d’expérience à l’échelle communautaire au Canada, en Europe, en Asie du Sud-Ouest et en Afrique de l’Ouest, Valerie offre également des services de consultation indépendante au secteur à but non lucratif.
Sa pratique repose sur des approches communautaires, participatives et axées sur les arts. Elle travaille actuellement à l’Université d’Ottawa à titre d’associée principale de recherche, où elle appuie le Laboratoire sur le logement et l’itinérance en matière de recherche, de mobilisation des connaissances et de formation.
Avant de co-fonder Cre:8, Valerie a occupé des postes de direction à Logement communautaire d’Ottawa et à l’Initiative : une ville pour toutes les femmes (CAWI), où elle a conçu et dirigé l’initiative Caring Cities, un projet d’arts communautaires participatifs visant à intégrer l’économie féministe du care dans l’aménagement urbain.
Développeuse communautaire engagée, sa carrière est axée sur la consolidation de la paix, la justice sociale ainsi que la défense des droits en matière de lutte contre la pauvreté et de politiques du logement.
Valerie s’intéresse particulièrement au design organisationnel, au partage et au transfert du pouvoir, ainsi qu’au changement systémique. Titulaire d’un doctorat en sociologie, elle adopte une approche fondée sur les valeurs en matière de design organisationnel et de gestion du changement, contribuant à créer des espaces engagés non seulement envers des résultats de transformation sociale, mais aussi envers des processus éthiques et alignés sur leurs valeurs.
Calendrier des Laboratoires d’apprentissage CRC 2026
19 mars | Introduction à la Création de richesse communautaire | |
9 avril | Pilier 1 : Propriété pluraliste | |
29 avril | Pilier 2 : Financement enraciné localement | |
13 mai | Pilier 3 : Utilisation équitable des terres et des biens immobiliers | |
1er juin | Pilier 4 : Passation de marchés responsable | |
19 juin | Pilier 5 : Pratiques de travail équitables |
Regardez dès maintenant la série de laboratoires d'apprentissage CRC en ligne :
2024 - 2025
Arts Ottawa a organisé des ateliers d'apprentissage et de co-création novateurs qui ont réuni des parties prenantes, des experts du secteur, la communauté artistique et le personnel afin d'explorer des modèles de gouvernance centrés sur les artistes, où la défense des intérêts, l'équité et le bénévolat jouent un rôle essentiel dans la mise en place des structures de leadership.
Explorez ce que nous avons appris
Découvrez un aperçu des idées, collaborations et perspectives issues de cette série d'ateliers. Le rapport met en lumière les échanges qui ont inspiré des idées pour une gouvernance plus équitable, démontrant comment le plaidoyer et le leadership partagé peuvent mieux soutenir les artistes.
Laboratoires d'apprentissage
Les trois ateliers d'apprentissage organisés entre février et avril ont permis d'aborder des thèmes tels que la gouvernance, le plaidoyer, le leadership artistique, le développement de la confiance et la collaboration intersectorielle. Les participants ont repensé les approches traditionnelles de gouvernance, exploré des stratégies pour renforcer les actions de plaidoyer collectif et échangé avec des experts en politiques publiques, des militants de terrain et des leaders du secteur qui redéfinissent les cadres de gouvernance et de plaidoyer. Ces séances pratiques ont permis de faire le lien entre les connaissances sectorielles et des solutions concrètes et adaptées au contexte local.
Apprenez-en davantage sur chaque laboratoire d'apprentissage
LABORATOIRE D'APPRENTISSAGE N° 1 : Modèles de gouvernance et plaidoyer dans le secteur des arts
Dans ce laboratoire, nous avons exploré comment l'évolution du contexte politique, la hausse des coûts et les inégalités systémiques remodèlent le secteur des arts.
••••••••••
LABORATOIRE D'APPRENTISSAGE N° 2 : Les artistes comme leaders communautaires
Ce laboratoire d'apprentissage a exploré comment les artistes impulsent un changement systémique et pilotent le développement communautaire pour créer un changement significatif dans la société.
••••••••••
LABORATOIRE D'APPRENTISSAGE N° 3 : Redéfinir le bénévolat dans la gouvernance
Dans ce laboratoire, nous avons examiné le déclin du bénévolat et son impact sur la gouvernance des arts, des défis en matière de leadership à l'augmentation de la charge de travail.
Laboratoires de co-création
S’appuyant sur ces fondements, les ateliers de co-création des 24 et 26 avril ont invité les participants à concrétiser collectivement ces idées. Au cours de séances interactives de 4 h 30, artistes, organisateurs communautaires et défenseurs des arts ont co-conçu un modèle de gouvernance fondé sur une prise de décision inclusive. Des outils créatifs tels que des rencontres express façon café, la narration visuelle et la recherche de consensus ont contribué à façonner une structure de leadership partagé pour Arts Ottawa. Ensemble, nous avons co-créé une charte de gouvernance ancrée dans les valeurs communautaires, garantissant un leadership transparent, responsable et centré sur les artistes.
Ces laboratoires ont été conçus non seulement pour imaginer de nouveaux systèmes, mais aussi pour les construire, à l'image de la communauté artistique dynamique, diversifiée et en constante évolution que nous servons. Ce travail a directement influencé la formation, le recrutement et le fonctionnement du Cercle de leadership central (CLC) et des membres du Conseil consultatif communautaire (CAM) .